AFROJAZZ
Fusión de ritmos afroamericanos con la riqueza de nuestras raíces afroindígenas.
Improvisación, libertad y profundidad.
LA VOZ DEL ORINOCO
La Esencia Amazónica
Es un encuentro entre la música
afrovenezolana e indigena, fusionandolo
con la música del mundo
A través de su trabajo musical, María Alejandra Flores promueve la conciencia ambiental, la protección de la Amazonia y el respeto por la vida en todas sus formas.
María Alejandra Flores transforma su experiencia, su raíz afroindígena y su conexión con la naturaleza en canciones que inspiran, sanan y movilizan.
Su propuesta musical une tradición y modernidad para crear un sonido propio que honra a su gente y al planeta.
María Alejandra Flores es una artista integral, cantautora, docente y promotora sociocultural cuya vida encarna la fuerza, la resistencia y la resiliencia. Con una destacada trayectoria en la enseñanza y la gestión cultural, su propuesta trasciende las fronteras convencionales para conectar las raíces ancestrales con la vanguardia musical contemporánea. Bajo la mentoría del musicólogo Álvaro Pardey, ha consolidado un estilo único que fusiona la música afroindígena con el jazz, el afrohouse y la música electrónica. Afiliada como autora y editora a la prestigiosa organización ASCAP (bajo la entidad Esencia Identidad y Armonía), su trabajo musical celebra la memoria viva de la Amazonía y los grandes ríos de América del Sur.
Embajadora para la Paz y Compromiso Humano
Su vocación comunitaria la ha llevado a ser una activa defensora de las causas sociales a nivel global. Participó activamente en iniciativas históricas como la Marcha Mundial por la Paz y la No-Violencia, colaborando de forma constante con organizaciones de servicio humanitario como The Salvation Army.
Su labor ha sido reconocida internacionalmente por la Universal Peace Federation (UPF) organización no gubernamental que goza de Estatus Consultivo General ante el Consejo Económico y Social (ECOSOC) de las Naciones Unidas (ONU), otorgándole el nombramiento oficial de Embajadora para la Paz (firmado por sus fundadores, el Rev. Dr. Sun Myung Moon y la Dra. Hak Ja Han Moon):
"Por su dedicación a promover valores morales universales, fuerte vida familiar, cooperación interreligiosa, armonía internacional, renovación de las Naciones Unidas y el establecimiento de una cultura de paz. Trasciende barreras raciales, nacionales y religiosas, ella contribuye al cumplimiento de la esperanza de todas las edades, un mundo unificado de paz donde las dimensiones espiritual y material de la vida estén armonizadas."
Living Orinoco: Arte que Perdura
Esa misma devoción por la identidad y la naturaleza se plasma en su faceta como diseñadora a través de su marca Living Orinoco (La Esencia del Delta). Cada pieza es un amuleto confeccionado a mano que combina la elegancia artesanal de semillas, perlas, cuero, plata y oro, narrando leyendas de guerreros y la sabiduría indomable del entorno silvestre. Diseñadas en Estados Unidos e inspiradas en Venezuela, sus joyas transmiten la belleza y la vitalidad de la selva ancestral.
Autora de la autobiografía "La Voz del Orinoco en Travesía: Del origen al exilio, de la selva a los sueños sin fronteras", María Alejandra continúa tejiendo un legado donde la fe, el arte y el compromiso social se unen en un solo latido universal.
Título de Educación Integral Instituto Universitario Isaac Newton Técnico Superior en Educación integral.
Estudios en el Conservatorio de música Juan José Landaeta.
Estudios de Danza Contemporánea en la escuela de Fundarte, Caracas.
Taller de Fotografía y Composición para Audiovisuales, CNAC, Estado Bolívar.
Certificado de Participación en Rights of Women Searching for Forcibly Disappeared Persons – Amnesty International, Human Rights Academy.
Teatro de la Ópera de Maracay (1986).
Teatro Teresa Carreño (1989).
Aula Magna – Universidad Central de Venezuela (UCV) (1995).
Teatro Municipal de Caracas (1998).
Museo de Arte Moderno Jesús Soto (1996).
Teatro CTV de Caracas (1990).
Ecomuseo del Caroní (1997).
Universidad Nacional Experimental Politécnica Antonio José de Sucre (1999).
Feria del Orinoco, Ciudad Bolívar (1998).
Ateneo de Caracas (1989).
Encuentro con la Paz, Centro de Arte de Italia (1994).
Festival de Cultura, Suiza (1996).
Festival de Jazz Plaza, Cuba (1999).
Festival Multicultural del Cusco, Perú (2000).
Expo Hannover, Clausura Internacional del Arte, Alemania (2000).
Encuentro Multicultural, Teatro Ronda, España (2008).
“Los pueblos despiertan, las culturas convergen” (2009).
Encuentro Ciudad Europea de la Cultura (2010).
Encuentro de Poetas y Cantadores en La Rambla, Barcelona, España (2010).
Fest Der Völkerverständigung, Alemania (2012).
Festivales culturales en Venezuela: Teatro Teresa Carreño, Ateneo de Caracas, Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela (UCV), Teatro Municipal de Caracas, Museo de Bellas Artes.
Encuentros de música afroindígena en América Latina: Clausura de la Expo Mundial Hannover, Alemania (2000).
Encuentros de música afroindígena en América Latina: Festival Latinoamericano del Cusco, Perú.
Encuentros de música afroindígena en América Latina: Centro Cultural Ronda (Madrid).
Encuentros de música afroindígena en América Latina: Festival de Jazz La Habana, Cuba.
Presentaciones en: España y Estados Unidos.
Certificado de la Galería de Arte Contemporáneo Tito Salas (1994)
Título de Sirena y Tripulante Honoraria (Zona Naval del Orinoco – Comando Fluvial, 2005)
VII Festival Estudiantil de la Canción y la Voz Ambientalista del Estado Bolívar (2003)
Reconocimiento de la Asociación Civil Artes del Fuego “Mara Vitanza” – AFUMA (2003)
Reconocimiento del L.N. “Fernando Peñalver” (2005)
Certificado de la Embajada del Ecuador en España (2011)
Certificado del I Congreso Venezolano de Pluriculturalidad (Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria, UBV y UNESR Núcleo Ciudad Bolívar, 2013)
Certificado del Taller de Fotografía y Composición de Planos para Audiovisuales (Fundación Museo de Arte Moderno Jesús Soto y Gobernación de Bolívar, 2014)
Reconocimiento de la Gobernación del Estado Bolívar y la Autoridad Única de Educación
Reconocimiento de los alumnos de 2° y 3° etapa de la U.E. Delgado Chalbaud
Reconocimiento de la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez (UNESR)
Fusión de ritmos afroamericanos con la riqueza de nuestras raíces afroindígenas.
Improvisación, libertad y profundidad.
Ritmos modernos con base afrovenezolana, energía y mensaje consciente para mover el cuerpo y el espíritu.
La unión de los cantos ancestrales, lenguas originarias y ritmos de la tierra.
Memoria viva que nos conecta.
Cantos que honran el esfuerzo colectivo, la resistencia y la dignidad de nuestro pueblo trabajador.